Una brillante actualización musical del clásico adolescente.

Una brillante actualización musical del clásico adolescente.

A primera vista, con éxito rehacer chicas malas Parecía tan probable como “recuperarse”.


Pero afortunadamente, la nueva versión, completa con un nuevo guión de Tina Fey (basado en su libro de Broadway… basado en el guión de su película de 2004), logra hacer que Living with Plastics sea realmente fantástico.


La historia es igual a la de la exitosa película de 2004, y sigue a Cady Heron (Angourie Rice) mientras intenta adaptarse a la vida en una escuela secundaria del Medio Oeste en medio de camarillas, chismes y novios robados. Junto con sus nuevos amigos, Janis (Auli’i Cravalho) y Damian (Jaquel Spivey), Cady trama un plan para arruinar la vida de Regina George (Reneé Rapp) y sus compañeras Plásticas, Gretchen (Bebe Wood) y Karen (Avantika). . . Pero las cosas se descarrilan cuando la propia Cady cae presa del encanto de la dinámica de poder rosa intenso, especialmente cuando ella y Regina compiten por la atención del chico popular Aaron Samuels (Christopher Briney).


Avantika como Karen Shetty, Angourie Rice como Cady Heron, Reneé Rapp como Regina George y Bebe Wood como Gretchen Wieners en “Mean Girls”.

Jojo Whilden/Paramount




Aunque la historia principal sigue siendo la misma, Fey actualiza cuidadosamente la trama para una nueva generación de adolescentes. La mayoría de las líneas más citadas del guión (“Mi padre fue el inventor del strudel tostador”, “Vamos de compras como un perdedor” y “No hay límite”) se eliminan o se integran en la letra. de un número musical, o tocados deliberadamente para evitar llamar la atención.


Los esfuerzos combinados de Fey, los directores Samantha Jayne y Arturo Pérez Jr. y el elenco brindan la debida deferencia a la película original, mientras se esfuerzan por crear una película que exista completamente en sus propios términos. De hecho, muchos de los chistes aquí parecen haber sido líneas alternativas que Fey archivó hace 20 años y reelaboró ​​ahora.


La cultura adolescente ha cambiado drásticamente desde 2004 (en gran medida para mejor), a medida que la Generación Z se ha esforzado por convertir sus “dolores de crecimiento” en un período marcado por mucha más inclusión y aceptación que las generaciones anteriores. Así, se eliminaron algunos de los aspectos más problemáticos del guión. Muchos cambios son bienvenidos (no se puede bromear acerca de que un maestro se acuesta con un estudiante, incluso si Jon Hamm está perdido como entrenador Carr). Pero hasta cierto punto priva chicas malas de sus dientes. Los Plásticos y sus tácticas deben ser tan salvajes como las llanuras africanas. Pero cosas como las famosas páginas de Burn Book que llaman a Regina “vaca” en lugar de “puta” son falsas. Parte de la genialidad del original. chicas malas Así es como capturó la absoluta maldad de las adolescentes, y parte de esa mordedura depredadora fue amordazada aquí.


Otros cambios sociales, en particular el dominio absoluto de las redes sociales sobre la cultura pop y la vida de los adolescentes, están perfectamente entretejidos en la trama. Jayne y Perez dirigen con mano firme, combinando a la perfección imágenes de videos de reacción de TikTok, comentarios de Instagram y más para ayudar a dar forma al mundo de North Shore High School alrededor de 2024. De hecho, desde los momentos iniciales de la película, que enmarcan los estilos musicales de la historia. . A través del prisma de una grabación de iPhone, Jayne y Perez se encargan de convertirlo en un musical con un punto de vista decididamente moderno.


A pesar de los esfuerzos de la campaña de marketing por ocultar el hecho de que esta adaptación es un musical, efectivamente lo es. Su partitura, con música del marido de Fey, Jeff Richmond, y letra de Nell Benjamin (Legalmente rubia: el musical), es mediocre y en gran medida banal (como gran parte del teatro musical contemporáneo). Pero hay algunos números destacados, particularmente el tema principal del programa, “Revenge Party”, que se presenta como un montaje expositivo empapado de brillo y con los colores del arcoíris mientras Janis y Damian describen su trama a Cady.


Aunque la puntuación está bien, los números en sí son una delicia. Jayne y Perez crean un lenguaje visual claro para el mundo, con una sesión improvisada en el garaje que se expande a un mundo más amplio y brinda a la audiencia una perspectiva útil para comprender el contexto en el que los personajes comienzan a cantar. No desde Rob Marshall y chicago tiene un primer largometraje que muestra una comprensión tan segura e innata del género musical y cómo hacerlo cinematográfico para una audiencia moderna.


Si las barras Calteen son el arma secreta de Cady, entonces Chicas malas’ es su casting. Esto fue cierto en 2004 y sigue siendo cierto hoy, pero no necesariamente para los mismos personajes. El papel de Cady Heron marcó la transición de Lindsay Lohan de una estrella infantil a una actriz más adulta, una muestra de su gran poder de estrella. Por otro lado, Rice gana, incluso si es demasiado dulce, para vender de manera creíble el descenso de Cady a una chica popular (y en el lado quisquilloso, su voz es muy optimista para una gran dama musical). Aunque muchas gracias al equipo de casting por las épicas parejas de madre e hija en Rice y Jenna Fischer, así como a Busy Philipps y Rapp.


Renee Rapp en ‘Chicas malas’.

Imágenes Paramount/Everett



Entonces que chicas malas lanzó la carrera de Amanda Seyfried e hizo que Lacey Chabert fuera infinitamente memorable antes de que eso existiera, es poco probable que haga lo mismo con su musical Karen y Gretchen. Wood es completamente olvidable como Gretchen, privada de muchas de las mejores líneas del personaje y marginada como la ocurrencia tardía que Gretchen teme tan desesperadamente. Como Karen, Seyfried canalizó su energía etérea en oro cómico, pero eso no es algo natural para Avantika y, en cambio, su actuación se usa lamentablemente en exceso. Hacerse el estúpido es casi tan difícil como hacerse el borracho, y Avantika no tiene los medios para ello, y su expresión parpadeante de ciervo ante los faros se desvanece desde sus primeros momentos en la pantalla.


La verdadera estrella de la película es Rapp, quien transforma a la abeja reina Regina en un monstruo de proporciones épicas. Ella lo dice, la voz de Rapp no ​​toma tantos prisioneros como su personaje. Pero es su decisión de adoptar un tono entrecortado e hipersexualizado que recuerda a Marilyn Monroe lo que resalta la brillantez de su irónica actuación. Si Regina de Rachel McAdams tenía una precisión fría y mortal, Regina de Rapp es mucho más impetuosa. Ella es una carnívora dispuesta a comerse a todas las chicas de North Shore High para desayunar en un mundo que ella cree que está diseñado para la “supervivencia del más fuerte”. Su Regina es una chica que es dueña de su sexualidad y poder y se niega a ceder ni un ápice de control. Es una actuación atrevida, un retrato de una amante manipuladora que no está dispuesta a liberarse de la prisión de su propia popularidad.


Jaquel Spivey como Damian, Angourie Rice como Cady y Auli’i Cravalho como Janis en “Mean Girls”.
Jojo Whilden/Paramount

Su película no es Cady, sino Janis de Cravalho, quien actúa como narradora de facto de la historia junto a Damian de Spivey. Ambos intérpretes elevan estos roles con gran energía en el personaje principal, ya que Cravalho aparece en Janis más allá de la outsider gótica, convirtiéndola en una artista herida y empática. Spivey es una delicia como su compañero de aspecto magistral, una reina del drama que vive para derramar el té. Si bien Spivey infunde a Damian un perverso sentido del humor, también le otorga una dulzura que subraya el corazón de la sátira del pop ácido.


Cravalho ofrece una interpretación poderosa y canta como Janis, especialmente en su número de las 11 en punto, “I’d Rather Be Me”. Ella aporta un carácter juguetón y dinámico al papel que encaja con esta versión más amable y menos escandalosa de la historia. En cada momento el moana La estrella está en pantalla, es imposible quitarle los ojos de encima. Tiene una poderosa cualidad de estrella que finalmente puede brillar en un proyecto de acción real digno de su talento. Esperemos que su Janis sea sólo una brillante indicación de hasta dónde llegará.


Como ocurrió en 2004, chicas malas es un terreno de juego para una mezcla de nuevos talentos para los que esperamos que no haya límites. ¿Realmente necesitábamos otra versión cinematográfica? No, pero es increíble que el que tenemos sea tan divertido. Categoría B


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