Zelda Williams conoce la tierra de fantasía de “Lisa Frankenstein”

Zelda Williams conoce la tierra de fantasía de “Lisa Frankenstein”

Incluso cuando era pequeña, Zelda Williams sabía que los monstruos de las películas no eran reales. ¿Este dragón? Era sólo un tipo con un disfraz divertido. Así es cuando creces visitando escenarios de películas; en este caso, los numerosos lugares de trabajo de tu padre, el fallecido actor Robin Williams, uno de los mejores jamás imaginados.

“Se ve a través de la cortina”, recordó el joven Williams este mes.

Pero saber la verdad no impidió que Williams dejara de ver estas películas de terror. Al contrario, despertó fascinación. A los 34 años, después de años de conseguir conciertos esporádicos y, más recientemente, de dirigir videos musicales, lanzó su propia película de monstruos: “Lisa Frankenstein”, sobre una estudiante de secundaria de finales de los años 1980 que se enamora de un cadáver reanimado. Basada en un guión de Diablo Cody (“Juno”, “Jennifer’s Body”), la recién estrenada película de terror cursi marca el debut como director de largometraje de Williams.

Como sugiere el título, “Lisa Frankenstein” está mucho más interesada en el creador del monstruo. La criatura (interpretada por un Cole Sprouse mudo) actúa como contraste para Lisa (Kathryn Newton), una adolescente revoltosa pero incomprendida y propensa a sufrir accidentes. Aún afligida por el asesinato de su madre, Lisa lucha por encajar con su irritable nueva madrastra (Carla Gugino) y su popular hermanastra (Liza Soberano). Ella ayuda a la criatura a reemplazar las partes de su cuerpo que le faltan matando y robando a las personas que le han hecho daño, un crimen de bajo riesgo en este extraño universo que le da un renovado sentido de propósito.

Para Williams, que también es hija de la productora de cine y filántropa Marsha Garcés Williams, la poco convencional historia de amor de Cody ofreció un dulce escape.

“Viven en un mundo donde la muerte no es permanente”, dijo. “Y no apruebo que la gente asesine a otras personas como un rasgo de personalidad. …pero en esta versión de fantasía del mundo, [Lisa] se convierte en la mejor versión de sí misma de una manera muy valiente y sin complejos. Realmente me gusta esto para mujeres jóvenes.

Lisa y Creature se unen por sus violentas escapadas, como cuando buscan vengarse de un hombre lujurioso. compañero de clase cortándole la mano y uniéndola a la criatura. Pero también pasan el rato como adolescentes normales, escuchando The Cure y probándose prendas extravagantes en el armario de Lisa.

“Nunca había hecho una película de campamento como esta”, dijo Newton. “Era absurdo”.

Williams quedó impresionada por la alegría del guión de Cody, que influyó en sus elecciones de dirección. Se inspiró visualmente en los rojos brillantes de la comedia negra de Pedro Almodóvar de 1990, “¡Átame!” Atarme ! ”, y se basa en el tono de “Un hombre lobo americano en Londres” de 1981, en el que el guionista y director John Landis aborda lo absurdo de la criatura afrontando situaciones mundanas.

“Cuando un monstruo no es monstruoso, casi de inmediato se vuelve divertido”, dijo Williams. “No importa cuán sangrienta o estúpida sea una película, hay algo en [those scenes] donde el monstruo no salta y te asusta, sino que simplemente tiene una conversación informal o toma café.

“Lisa Frankenstein” recuerda lo absurdo de la charla de Beetlejuice en la sala de espera al final de la película de 1988 y la violencia cómica de “La muerte le sienta bien”. Newton también recurrió a esta comedia de culto de 1992 mientras se preparaba para interpretar a Lisa, un papel mucho más extraño que la mayoría de sus anteriores, pero se centró principalmente en la actuación exagerada de Gene Wilder en la clásica parodia de terror de “El joven Frankenstein” de 1974.

“Cuanto más impactante era, más asustaba a la gente, más me sentía como Lisa”, dijo Newton.

Williams agregó: “No le puse ningún límite y le dije: ‘¿Qué tan grande quieres que sea este personaje?’ » En una comedia, podemos superar estos límites. No es realismo. …Probemos esta energía impredecible.

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La cineasta tampoco puso freno a su imaginación. Adoptó una compostura extravagante porque el tema no era la violencia. “Es sólo un medio para lograr un fin para más partes del cuerpo”, explicó. En última instancia, la comedia sirve para sumergir a los espectadores en la historia de una joven que supera la tragedia.

La criatura es real para Lisa, quien accidentalmente la saca de la tumba en un momento de desesperación. Pero su dedicación también es un reflejo de que Lisa aprendió a amar sus rasgos de personalidad más tontos. Cuanto más rara se vuelve (cuanto más atrevido es su maquillaje, más salvaje su comportamiento), más cerca está de encontrarse a sí misma. La Criatura es una saludable dosis de amor propio disfrazada en el cuerpo mutilado de un muerto.

“Hay algo bastante encantador en un buen monstruo”, dijo Williams. “Me gustó convertirlo en el hombre sincero ante las locuras de Lisa. Fue como combinar un vino realmente bueno con una locura de hamburguesas.

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